香港当代水墨市场 小荷才露尖尖角

多元化的水墨画境

从殖民地发展成为文化交流港，一直以杂交文化为主流的香港，在继续吸收外来文化的同时，以回归传统、观照水墨的视野，开启了多元化的水墨画境。

如果说拍卖场的当代水墨成为香港的热点之一，那么香港本土的水墨发展就是酝酿这一热点的根基。宽松自由的创作环境，敏感的国际触觉，加上殖民地与东西方文化交杂的背景，香港画家少了一份文化传承的包袱，更能向不同媒介去自由探索和发展。从上世纪六七十年代起，吕寿琨、王无邪、周绿云等香港画家就掀起了一场具有影响力的“新水墨运动”。在艺术史家苏立文看来，吕寿琨以抽象及半抽象的画风，成就了融汇东西方绘画元素的新派水墨，令水墨画走向现代化。刘国松对香港水墨画的影响也非同一般，他推动了水墨画的现代化。香港本土画家进行多元的形式探索和表现形式的尝试，各自演化出不同面目，富个人特色之余，更缔造了香港水墨画新风貌。

除了本土当代水墨艺术家的创作外，香港对当代水墨的推动由来已久，早在2006年举行的“当代香港水墨大展”就概括地反映了香港水墨的典型风格，也是推动香港水墨市场的一次展览。随后，香港又相继举办了水墨新墨：现代水墨画联展暨学术研讨会等活动；2013年，“港水港墨——香港水墨作品展”在香港大会堂揭幕。水墨专题展和个展、联展不断，为香港市场推广当代水墨打下了基础。

此外，香港云峰画苑、汉雅轩、对比窗等香港画廊对当代水墨早有涉猎。香港的万玉堂画廊不仅与香港水墨画家冯永基、林文杰合作，还与30多位内地和海外的水墨画家合作。2013年，新成立的香港苏富比艺术空间举办了“七十后：新水墨——怡情斋收藏展”，囊括16位出生于1970年后的中国内地和香港艺术家作品。同期还举行了“一墨相承——香港艺术家十二人展”，通过展览，演绎香港艺术家的新水墨思维。

聚合的力量

内地和海外对于当代水墨的理解与阐释各执一词，也有不同的代表性画家，在香港这一具有包容性的聚集地上，容纳了各种观点。

当代水墨已成为香港水墨市场的重要组成部分。与香港经济发展的优势一样，占据东西方交融的地理优势，香港当代水墨交易成为传统与当代、东方与西方、笔墨与观念的交接处。虽然当代水墨的市场表现并未达到前几年的期待，但其可持续发展的生命力显然受到东西方藏家的关注和期待。

程寿康表示，香港苏富比将会把当代文人艺术这一门类变成一个常态，一年两季都会有当代文人艺术的专场拍卖会，主要是针对文人传统语境的当代水墨作品。他介绍，在秋拍中，会增加水墨的比重，拍品都和当代文人艺术有关联。

苏富比中国艺术部副主席龙美仙则认为，中国艺术品收藏家对20世纪中国水墨艺术的兴趣不断增加，必定也会将这种兴趣延伸至当代水墨，因为这些作品都是联系中国传统画作及历史的。过去10年来，张大千、吴冠中等水墨大师的作品创造了惊人的成绩，部分收藏家亦会选择寻求当代艺术家的水墨作品。

在唐丽丽看来，香港的审美意趣更能将东西方融会贯通。一些古代书画、近现代书画的藏家也在进入当代水墨，而亚洲乃至国际藏家对水墨艺术的兴趣也随之增加，为这一板块未来市场发展增强了信心。

当代水墨在香港的发展看似来得突兀，实则具有承先启后的作用，在中国水墨画发展上，应占有重要地位。香港面对的是将中国当代水墨融合、展示，同时面对如何将各种力量聚合在一起，共同推动当代水墨市场的发展。

（责任编辑：吴秀芳）