言念君子 气温如玉 ——访江苏省美协副秘书长、国家一级美术师、著名花鸟画家高建胜

    张雄艺术网江苏站讯（文/季唯平）  在我看来高建胜简单、低调、谦和，从骨子里透出一种淡泊悠远的性情，与这个人心浮躁、扰攘喧嚣年代里的芸芸众生，迥然不同。他个子不高，表情憨厚、腼腆，书卷气十足，在他的身上完全没有大画家的霸气，待人接物却有着谦逊、纯朴的淡雅芬芳，让人甘之如饴。2月10日，本网专访著名花鸟画家高建胜。

高建胜，1963年生于江苏省淮阴市，1988年毕业于南京师范大学美术系。现为江苏省美术家协会副秘书长、中国美术家协会会员、江苏省美术家协会省直分会副会长、江苏省徐悲鸿研究会副会长、民进江苏省文化委员会副主任、江海书画会副秘书长、江苏省国画院特聘画家、南京书画院特聘画师，国家一级美术师。

据高建胜说，他小的时候总喜欢和哥哥一起拿着铅笔在纸上涂抹。“开始总因为画不像而烦恼，于是继续画下去，渐渐有了一些模样，有点得意，便更加努力的画下去。”因父亲的关系，大约十三四岁时，便得以拜著名书画家赵绪成为师。1984年考入南师大美术系国画班，开始了系统、全面的绘画学习。毕业后被分配到南京第十五中学，成了一名美术老师，两年后被调到了瞻园太平天国纪念馆，负责陈列设计。“那五年的工作量不是很大，让我有时间可以好好画画。”那段时期高建胜的花鸟作品在业内颇受好评，他传统的用笔、用墨、用水、用色，墨妙笔精意传神，泼辣而意趣纯正，并远离媚俗习气，形成了自己厚重而空灵、丰富而统一的艺术图式。

1993年调入省美协工作，这是高建胜人生的一个转折点，也是绘画风格的一个转折点。“工笔画其实比写意画要简单。到了省美协后，因工作原因，画画的时间变少了。而大写意不仅能表达自己所想所思，也不占用太多的时间，想起来就画两笔。慢慢的画风就变了。”高建胜十分坦诚说道风格转变的原因，他认为画画不在于工笔还是写意，只要能表达出心境便是好的。从艺术的角度，大写意花鸟之路的选择其实是一个荆棘之路，因为吴昌文、齐白石的写意花鸟所呈现的高度后人难以逾越，但是高建胜之于写意花鸟的创作倒并没有过多的历史负担，他完全以一种平常心态介入到这种水墨游戏之中，就这样不断积累，犹如内家功法修炼一样，将水墨游戏作为自己修身养性的乐事。“写意更符合我的性格，总愿意多在上面下点功夫。”高建胜的写意花鸟画可谓气象浑朴大方、品味醇厚清润、而笔势雄健、墨色相济。线条营造的空间，是分隔而又连续的空间，流动着的空间，融入时间化、有节奏的空间，进而展示出虚灵有境的空间，释放出飞舞生动、放逸恣肆的气韵。可贵之处在于他既能洞察到自然的深处，又能通联自己情感的深处，因而在其作品中不仅有一般大众接受的笔墨趣味和通俗的画面效果，而且也产生了与自然相比抗，在精神上完整独立的艺术特质，它赋予了画家只属于自己的一种形式和一种内容，努力追索的一种至大至深的美：和谐统一、浑然天成。

    “中国传统的水墨画，一笔之间各种变化，非常神奇。画画总是越画越难，越画越有意思，总在追求怎么才能画的更好。”他不断有新作问世，张张都是虚实相生、笔简意赅、纵涂横抹、不拘成法可谓观于象外、得其寰中。画面气势磅礴、作品随处可见青藤、八大、缶翁、白石的笔墨精神。他写意由心、心现成相，通达写意之理，道法自然，心画如一，挥洒自如，任运自然，得心应手，不假雕琢，笔墨恣纵，凝练遒劲，又不失独特的宁静气质。庄子曰：“朴素而天下莫能与之争美。”高建胜在他的质朴恬静的意境中怡然自得。他情有独钟地寄情于这门艺术，他说：“一个人一辈子坚持干一件事，特别是自己喜欢的事，即便没有轰轰烈烈的事业，但在渐行渐远中内心会更加的平和、充实和快乐。”愿如玉般温润地他，在艺术的道路上更熠熠生辉。

（责任编辑：吴海花）